Просвещаемся!

Художественный флэшмоб от  Леди Весна.
Отмечаетесь в комментариях, получаете от меня имя художника, выбираете его картину, которая вам понравилась и публикуете у себя.
От автора мне достался импрессионист Огюст Ренуар. С прекрасными эмоциональными мазками на всех полотнах. Но почему-то наиболее всего меня привлекла чуть ли не самая статичная "Ваза с цветами" 1866 года. Даже в неподвижности этих цветов столько жизни, что кажется, можно учуять их аромат. Аромат лета!

@темы: Флэшмоб, искусство

---

Вот это да!

03.12.2013 в 11:52

Пишет  Diary best:

Пишет  AlisaCat:

Красота

Карандаш + акрил + маркер = гипперреализм

Американская художница показала, что требуется для создания рисунков, неотличимых от фотографий.

Для создания своих удивительных рисунков художница Карла Миалинн (Karla Mialynne) не использует ничего сверхъестественного. Только цветные карандаши, иногда акриловые краски и маркеры.

Фотографии своих работ рядом с «инструментами», которые использовались для их создания, она выкладывает в Instagram. Смотря на детально прорисованное оперение разноцветных птиц или на всплеск волны на закате солнца, трудно поверить в то, что эта красота нарисована самыми обычными материалами.

Мы выбрали самые впечатляющие работы художницы. Вам понравится.

Отсюда:

http://www.fresher.ru/2013/09/05/karandash-akril-marker-gipperrealizm/#more-72665

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: искусство, перепост

---

Джузеппе Арчимбольдо

Этим открытием для себя я не могу не поделиться. Мало ли, может, кто-то еще не знает его.
Джузеппе Арчимбольдо (итал. Giuseppe Arcimboldo,1527, Милан — 11 июля 1593, Милан) — итальянский живописец, декоратор, представитель маньеризма. В его творчестве усматривают предвосхищение сюрреализма.

Еще немного из биографии

Дедушка Арчимбольдо был архиепископом, отец — художником. Джузеппе начал карьеру в мастерских Миланского собора, создавая цветные витражи и фрески со сценами из жизни святых. Сложно сказать, где и у кого он учился. Во всяком случае, прослеживается влияние Леонардо да Винчи; известно, что Арчимбольдо исполнял картоны для шпалер в Ферраре. В Праге он был декоратором и постановщиком праздничных представлений. Состоял на службе у Габсбургов в Австрии и Богемии (1562—1587); сначала — при имперском дворе Фердинанда I в Вене — как портретист-копировщик, затем, когда императором Священной Римской империи становится Максимилиан II (1564), Арчимбольдо — художник при дворе. Он воспринимался друзьями как человек с универсальной эрудицией и очень развитым творческим гением.
Большинство его современников, также известных людей, смотрели на него с восхищением из-за его талантов и его изобретательности не только в живописи, но также в организации игр, свадеб, коронаций, процессий. Фактически он становится артистическим директором императора Максимилиана II. Он отвечал при дворе за архитектуру и театрально-художественное оформление всех мероприятий. В то же самое время он инженер, создатель фонтанов, принимает участие в основании музея искусств. Арчимбольдо становится главным организатором турниров, ярмарок и роскошных празднеств для аристократии, ученых и художников.
В 1570-м Арчимбольдо был послан в Прагу к Рудольфу, сыну Максимилиана, проектировать сложное театрализованное представление для Максимилиана (сюжет — смешанная классическая и чешская мифология) и остался служить Рудольфу II, когда тот поднялся на трон Габсбургов (1575) после смерти Максимилиана II. При нем кроме всего он изобретал гидравлические машины. Одиннадцать лет, который художник служил Рудольфу II, были, вероятно, пиком его карьеры.
Прославился Рудольф II своим «Кабинетом искусств и всевозможных редкостей» — своеобразным собранием музеев (зоологический, палеонтологический, краеведческий, исторический, этнографический и политехнический, картинная галерея). Арчимбольдо был не только главным хранителем всех ценностей «Кабинета», он участвовал и в приобретении его экспонатов. Арчимбольдо был большим знатоком музыки, создателем музыкальных автоматов.
Сохранилось мало его работ: обычно это портреты по грудь, в профиль, реже — анфас. Изображения составлены из фруктов, овощей, цветов, ракообразных, музыкальных и иных инструментов, книг и т. д. Лица стилизованы; весьма искусная компоновка элементов в пространстве создает эффект формы и светотени. Арчимбольдо был очень популярен при жизни, чем объясняется множество подражаний его стилю.


Портрет Максимилиана

Наиболее понравившиеся мне работы

Библиотекарь


Времена года. Зима


Времена года. Лето


Стихии. Земля


"Капризный портрет"


Ева и яблоко

Еще картин можно увидеть здесь

@темы: Интересное, искусство

---

Мое любимое

27.02.2013 в 16:21

Пишет  Taho:

Лучший стрит-арт месяца
Стрит-арт, рассматривающий весь мир как один большой холст, развивается самыми быстрыми темпами из всех существующих видов искусства. С ним может посоперничать разве что графический и промышленный дизайн, но они прикладные и чаще всего насквозь коммерческие. А стрит-арт — в первую очередь социальное явление. Отражающее общество и его устремления. Ежемесячно в мире появляется множество заметных работ, и мы выбираем для вас самое интересное.

Сан-Паулу, Бразилия. Eduardo Kobra

Россия, автор неизвестен

Витри, Франция. C215

Abraão Lucas

Питтсбург, США. Jonathan Borofsky

«Сопротивление». Монреаль, Канада

Jeaze

Сан-Паулу, Бразилия. Case и Lazoo

OakOak

Неизвестный доберман неизвестного автора в неизвестном месте.

Seth Globepainter

Париж, Франция

Россия. Nomerz

Zonekinder

Тустла, Мексика. Erica Il Cane

Люблин, Польша. Robert Proch a.k.a. Tone

Пенанг, Малайзия. Ernest Zacharevic

Мельбурн, Австралия. Rone

Франция. Žilda vs Rö

Италия. Dolk

Лондон, Великобритания. C215

Сидней, Австралия. Fintan Magee

Сантьяго, Чили. INTI

Aaron Martin (aka Angry Woebots)

Mesa

Мельбурн, Австралия. AWOL

Мельбурн, Австралия. Matt Adnate

@темы: искусство, вокруг света, перепост

---

Сожская скань

Такая красота! Совсем случайно заинтересовалась термином в статье.

Из существующей литературы о Троице-Сергиевой Лавре Государства Московского известно, что Преподобный Амвросий Троицкий - резчик, который трудился в Троице-Сергиевой лавре в XV веке и украшал древесной стружкой оклад своей иконы из самшита и эту икону можно увидеть в Загорском художественном музее-заповеднике.
Это уникальное искусство древесной скани произвело на мастера из Гомеля Цекунова Владимира Валентиновича сильное впечатление и возникло желание овладеть этой техникой, вернуть её к жизни. И в 1990 году эту мечту удалось осуществить.
Древесная сожская или гомельская скань - различные названия инкрустации деревянной стружкой, оригинальную технологию которой разработал и воплотил в жизнь замечательный мастер Цекунов В.В.
Этот способ украшения получил такие названия, как "Белорусская скань", "Гомельская Скань", "Сожская скань", "Скань Цекунова" или просто "Цекуновка".
Цекуновку" можно по праву считать открытием ХХ века в декоративно-прикладном искусстве.
Шкатулки, письменные приборы, оклады, киоты, рамки, столешницы, декоративные блюда - это неполный перечень тех предметов, которые можно украсить с помощью Сожской скани, придать им уникальное звучание.
Мастера используют самые различные породы древесины: яблони, вишни, сливы, каштана, ольхи, акации, рябины, орешника, кустарника крушины, красного и лимонного дерева, эбенового дерева, палисандра и многие другие.
В настоящее время гомельские мастера являются единственными носителями этой традиции не только на территории Беларуси, но и в мире вообще. И те произведения искусства, которые созданы их руками, достойно представлены в коллекциях известных деятелей искусства, культуры, политических деятелей всего мира. В том числе в коллекции Папы Римского, королевы Великобритании.

Больше красоты

@темы: искусство

---

О современном искусстве

Многое, откровенно говоря, шокирует. Но уверена, что эти "картины" немалых денег стоят. Наверное, круто повесить у себя в гостиной тюльпаны, нарисованные чьей-то пятой точкой )

14.12.2012 в 11:55

Пишет  Diary best:

Пишет  Фальбалла:

Необычные художники и необычные картины №1.
Когда человеку по каким-то причинам не хочется в творчестве опираться на традиционные способы создания картин, то начинаются эксперименты. Когда его не устраивает "реализм" в работах, когда работы Леонардо и Буше кажутся скучными и неинтересными, рождается новый взгляд на искусство. Когда для него игра с прошлым превращается в способ заглянуть в будущее, появляется другое искусство. Правда иногда подобные стремления переходят и границу, превращаясь в нечто далекое от искусства и тогда главное удивить оригинальностью.
Итак, необычные художники, необычные способы создания картин и необычные картины.
О художественной ценности говорить не буду. Каждый из перечисленных авторов называет себя художником, творцом. Каждый из зрителей сам для себя определят, что искусство, а что нет, как и ту грань, за которой уже и эпатажа нет, а есть непонятно что.

Ред Хонг (Red Hong)
Автор, покоривший меня необычным взглядом на самые обычные предметы или не совсем предметы. Для нее творчество не ограничивается красками и кистью, ведь куда интересней дать волю фантазии и позволить ей вылиться в нечто интересное и живое. А фантазия такая штука, что может привести к идее использовать вместо кисти кофейную чашку или баскетбольный мяч, а можно вообще обойтись носками.
"Когда я впервые посетила Шанхай, я наткнулась на старый переулок, где на торчащих из окон домов бамбуковых палках развивалось белье. Это было невероятно красивое зрелище! Удивительная вещь – такие традиции в современном шумном мегаполисе. Это вдохновило меня создать нечто необычное из привычных для всех вещей в своем родном районе"

Чашка кофе и баскетбольный мяч читать дальше

Carne Griffiths
А что если вместе с привычными красками воспользоваться и необычными? Нет, не волшебными, а вполне себе обычными почти красками, особенно если капнуть ими на белое платье. Что если как краску использовать чай или бренди, а может быть виски или водку? А получатся в итоге воздушные, без черных пятен, полные легких линий работы, привлекающие странно притягательным симбиозом человеческого и природного.

Алкоголь не по назначению читать дальше

Виниций Кесада (Vinicius Quesada)
Как там говорят - Кровь есть жизнь?: Тогда художник Виниций Кесада (Vinicius Quesada) вложил в свои работы жизнь в прямом смысле, потому что рисует он своей собственной кровью. Картины странно притягательны своими оттенками красного.

Кровь есть жизнь читать дальше

Джордан Иглз (Jordan Eagles)
Работы этого художника, использующего так же кровь, правда уже не свою, а взятую на бойне, удивляют еще больше. Джордан Иглз (Jordan Eagles) создает нечто пугающе привлекательное, особенно когда знаешь, из чего и как он создает свои работы. Используя разные техники, он превращает кровь саму по себе в объект искусства.

Картины для вампиров? читать дальше

Джордан МакКензи
Еще дальше пошел Джордан МакКензи, который творит тоже жидкостью из человеческого тела. Для своих работ он использует холст, руки и свой... член. Все до удивительного просто - выплеск спермы на полотно, немного технической обработки и картина готова. От такого творчества одно удовольствие и ни тебе тошнотворного запаха крови, кистей для рисования и даже чашки с кофе не надо.

творческий порыв ничем не задушишь читать дальше

Милли Браун (Millie Brown)
Милли Браун тоже извергает из себя жидкости, но вот они уже не совсем естественного происхождения.

Творит она вот таким образом. читать дальше

Берутся разноцветные жидкости и пьются читать дальше

потом суются пальцы в рот и жидкость идет обратно, т.е. художник просто блюет ею на холст в художественном беспорядке читать дальше

в итоге получается вот такой шедевр современного искусства читать дальше

Элизабетта Рогаи (Elisabetta Rogai)
А вот Элизабетта Рогаи (Elisabetta Rogai) создает свои работы из изысканного материала - белого и красного вина. Это, казалось бы, должно ограничивать ее цветовую палитру, но вот работам ее это совершенно не мешает.

Винная карта читать дальше

Джудит Браун (Judith Braun)
Написать картину без рук будет проблематично, но что если сами руки станут кистью и будут творить. Что выйдет если пальцы станут орудием, а обычная угольная пыль расцветет многообразием форм и видов? А выйдут работы художницы Джудит Браун, которые странным образом совмещают в себя абстрактные и конкретные образы.

Уголь не только тепло дает читать дальше

Дуг Лэндис (Doug Landis)
А можно рисовать и без рук, как Дуг Лэндис (Doug Landis). После того как его парализовало он стал рисовать держа карандаш во рту! И остается только позавидовать его силе духа.

Желанию ничто не преграда читать дальше

Тим Пэтч (Tim Patch)

А вы бы купили вот такой пейзаж? читать дальше

А повесили бы у себя в комнате вот такую картину? читать дальше

Знакомьтесь, Тим Пэтч, он же Prickasso, он же художник-пенисист. Почему пенисист? А потому что рисует он именно им.

Крылья, ноги, главное хвост! читать дальше

Ани Кей
Еще один человек считает, что может создавать произведение искусства не пользуясь традиционными кисточками или карандашами, да и руки ему не нужны. Он тоже сторонник идеи, что рисовать руками скучно. Ани Кей решил рисовать языком.

Язык до Киева Доведет читать дальше

Натали Айриш (Natalie Irish)
Поцелуй, как оказывается много мы не знаем о нем. Ведь поцелуем можно творить, вкладывая в создаваемое свою любовь. Собственно, этим и занимается художница Натали Айриш - она рисует поцелуями и губной помадой.

Картины поцелуями читать дальше

Кира Эйн Варзеджи (Kira Ayn Varszegi)
Руками можно, пенисом можно, губами можно, а чем грудь не инструмент, подумала Кира Эйн Варзеджи и начала творить. Она рисует грудью, но будучи ограничена формой самой груди, создает абстрактные образы, в отличии от того же Патча, который умудряется даже портреты создавать. Но у Киры все впереди! Удачи ей на этом трудном поприще искусства.

Грудь наше все! читать дальше

Stephen Murmer.
Не отстает от них и Stephen Murmer, который рисует ягодицами.
Намазал пятую точку краской, присел на холст и готово! А если чего-то не хватает, то можно последовать примеру все того же Патча. А можно вообще рисовать сразу и тем и другим. Как говорится - дешево и сердито, хотя насчет дешево я погорячилась - картины сии имеют немалую цену.

"и на всех заборах крупно, слово жопа напишу" читать дальше

Мартин фон Островски (Martin von Ostrowski)
Можно пойти еще дальше. И рисовать... эммм... органическими выделениями человеческого тела.
«Художник имеет право использовать материалы с наличием частицы автора, дабы показать или доказать, что он является частью органического мира. В сперме сохраняются мои гены, которые играют важную роль для воспроизведения человеческого существа вместе с женской яйцеклеткой. А в моих фекалиях есть микроорганизмы, что живут в симбиозе с переваренной пищей. Так и художник является частью большого комплекса неисчислимого органического мира, и чтобы не потеряться в нем он должен оставить ощутимый след в создаваемом искусстве».

Творческий взгляд он такой творческий взгляд читать дальше

А в итоге можно нарисовать себя

или известных личностей

или вот такие портреты, используя для создания сперму.


P/S/ менее "удивительные" работы у него тоже есть.


Крис Офили (Chris Ofili)
Можно и не так оригинально. Можно вместо человеческих использовать и выделения животных. Вот понравится тебе цвет у слоновьего выделения и бери, используй, никто и слова поперек не скажет. Тем более оно дает такой простор в выборе оттенков коричневого. На что собственно и повелся Крис Офили.

прекрасные африканки и это не смотря на используемый материал читать дальше

Марк Куинн
Человеческой кровью можно рисовать, но из нее можно и скульптуры делать. Замороженные. Да еще и из своей. На один такой портрет уходит около 4 литров крови, если не больше.

Жуткое зрелище.читать дальше

Вал Томпсон
Но рисовать можно не только кровью и всяким выделениями. Рисовать можно самим человеком, точнее тем, что от него осталось после смерти. Пеплом, например, как делает это Вал Томпсон. Из пепла уже делали искусственные бриллианты, теперь еще рисовать можно, всего-то и нужно, что смешать его с красками.

Этика или искусство? читать дальше

Сян Чен
Рисовать можно всем, главное что бы глаза не боялись, а руки делали. Но иногда орудием для творца становится и сам глаз, в прямом смысле слова. Художник Сян Чен рисует глазами, используя специальное приспособление.

Глаз не только видит, но и рисует читать дальше

Продолжение следует...
Рисовать ножом, жевательной резинкой, скотчем, гвоздями или рыболовными крючками, словами и лентами, бактериями... нет преграды человеческой фантазии.

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: искусство, перепост

---

:)

Другие шедевры мирового искусства

@темы: Юмор, искусство, животные

---

Меня всегда завораживало такого рода... искусство?

25.09.2012 в 17:50

Пишет  Taho:

Невеселые картинки
В России много иллюстраторов и художников, работающих в манере, которую можно охарактеризовать как «психоделическая». Их работы отталкивают, повергают в ужас и гипнотически завораживают одновременно. Самый частый вопрос, который слышат эти художники: «Что же творится у вас в голове?», а самый популярный комментарий к их работам содержит размышления о том, что автор предпочитает курить.
Самые яркие из самых мрачных и самые достойные из самых пугающих.

Антон Семенов, Gloom82
Черная мечта.

Некрещеный Егорушка и сказочный предбанник.

Прыжок.

Домой.

Молчание.

И снова полдень.

Apocalypse
- Ты очень хорошо предсказываешь судьбу других. Скажи мне, сколько осталось жить тебе самому? - сдерживая гнев, спросил табуретный медведь.

Освенцим.

Ждал

.

Олег Пащенко, cmart
Зоя.

Рождение Арлекина.

Чужой против хищника.

Изумрудное сердце.

Кабала минералис.

Изобретатель саксофона.

Башня из слоновой кости.

Волк и луна.

Барандаш Карандашич.

Данил Шерекин, Dante
Физическое несовершенство.

Биолог-исследователь.

О, кровь моя.

Урбан-космос.

Ангел понедельника.

Рождественский кролик.

Вскрытие Венеры.

Mr.Scratch.

Паранойя.

Негр-блюзмен таки продает душу дьяволу.

Часто мне отвратительны все люди в метро.

Иван Соляев.

Александр Симоненко, masacra.

Алекс Андреев
Под дождем.

Новый Год.

Второе вторжение марсиан.

Спать.

(c)

@темы: искусство, перепост

---

Стрит-арт

07.08.2012 в 09:42

Пишет  Diary best:

Конкурс на лучшую запись месяца!

Пишет  Taho:

Лучший стрит-арт за июль
Художнику не обязательно иметь студию для того, чтобы творить. Главное это вдохновaние, а холстом и местом для создания картин могут стать улицы города.

Стрит-арт - это чистой воды инициатива абсолютно свободных художников. Своими творениями они отображают общество, его желания, потребности и стремления.

Каждый месяц в мире создается более ста заметных работ. Сегодня я хочу поделиться с вами подборкой лучших уличных шедевров за июль. Они восхитительны!!!

Кемерово
Работа студентов Кемеровского университета культуры.

Екатеринбург

Марина Ягода (Так Надо)

Екатеринбург

Иван Ягода (Так Надо)

Польша

Adam Łokuciejewski и Szymon Czarnowski

Пенанг, Малайзия

Ernest Zacharevic

Его же работы в других городах.

Париж, Франция

Ludo

Брест, Франция

Liliwenn & Bom K

Бристоль, Великобритания

Smug

Буэнос-Айрес, Аргентина

Martin Ron

Брюссель, Бельгия

Steve Locatelli

Париж, Франция

Лос-Анджелес, США

Сан-Франциско, США

Herakut

Монреаль, Канада

Лодзь, Польша

Shida

Лодзь, Польша

Blaga Cho

Лиссабон, Португалия

Artur Ventura

Лейпциг, Германия

GAB

Германия

Kalis

Барселона, Испания

Гамбург, Германия

Adam Krüger



Jilly Ballistic



ROA

И другие

Крутейший арт-объект - фейковый бассейн

(c) Adme.ru

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: искусство, вокруг света, перепост